書是載體，光影是載體，音樂是載體，那么可不可以珠寶設計也是一份載體？我想讓我設計的作品像書籍，音樂，影視劇一樣，承載演繹情感的載體，每一個設計即是一個篇章。
根據客人提供的材料和IDEAR，設計獨一無二的圖稿，進行特色工藝實現，真正讓“人、寶石、設計工藝”融合起來，滿足用戶的情景式需求。
2002年，歐米茄為海馬系列家族新添成員，并賦予其“Aqua Terra”之名，以示它對海馬系列經典設計與卓越性能的傳承。Aqua Terra腕表的表盤紋理以游艇甲板為靈感，擁有迷人外觀的同時亦精準可靠，從陸地到海洋，無所不及。
從不為藝術而藝術、為創作而創作，不追求絕對的純粹，直接反映當下的情感，完全融入環境的氛圍，透過創作表現情境，企圖使每一件作品有文字的畫面，多元到無所不包的藝術特性，這就是臺灣知名珠寶藝術家黃湘晴所執著不怠的「形意合一‧順勢而為」的「后現代主義珠寶設計美學」。
張亞楠“小龍女”獲得了“最佳文化傳承獎”，并首次以亞裔珠寶設計師作品的身份登上了英國頂級奢侈品雜志《LUXURE》，很多外國時尚界大師對這個作品也是愛不釋手，再一次證明了藝術是不分國界。
張宇鵬從小受珠寶和美學文化的熏陶，“當代中國，毓見風雅”成為張宇鵬最重要的設計理念，這種理念植根于中國文化的土壤，是用中國的文化基因去表達，表現當代中國的審美風格，尊古不泥古，表現東方人骨子里的風雅。
享受當代首飾創作中可以過度、任性、自由表達的快樂，對于如此盡興和過癮的創作方式，從未刻意追求過特定風格，只是可以表達自我、體現認知的出口。
欣賞每樣作品就像觀賞一幅畫、一篇詩詞或是一首古曲，于讓珠寶「藝術化」，使每一件珠寶作品，都能夠呈現一份藝術價值，珠寶蘊含的意涵也更為深刻，正所謂一沙一世界， 一花一天堂，方寸珠寶之間，也能看到大千世界。
設計與美學的融合，就是要以人為本，通過某些媒介或手段以達至實用性及藝術性；除了是要滿足需求外，也需要兼顧心靈上的享受，做到悅耳、悅目、悅心的境界。
