RenéLalique珠寶珍藏展(Bijouxd’Exception1890-1912)是獻給法國聲名顯赫的藝術家RenéLalique，這位被形容為偉大的現代珠寶首飾發明家及玻璃詩人。

　　以RenéLalique早期設計為靈感的當代設計作品

　　為期3個月的RenéLalique珠寶珍藏展(Bijouxd’Exception1890-1912)于7月29日在法國巴黎盧森堡博物館落幕。此盛大的展覽是獻給法國聲名顯赫的藝術家RenéLalique的。

　　RenéLalique(1860-1945)作為參與20世紀藝術革命的反傳統工藝家，他的設計作品遠遠超越了小型藝術的手工藝和裝飾藝術概念。這次展覽首次把RenéLalique的豐富靈感、生產技術及他與同業們的關系等作了深入探討及回顧，以此向這位被形容為偉大的現代珠寶首飾發明家及玻璃詩人致敬。

　　展覽中展品超過350件，為RenéLalique和同行在1890年至1912年期間的共同創作，其中包括多款珠寶首飾、擺件、玻璃器皿及雕塑，還有繪稿、模型、相片等。很多展品來自世界各地的私人收藏家及博物館，有的從未公開展出過。法國新藝術運動主要動梁之一的EmileGallé稱RenéLalique為現代珠寶首飾發明家。在1880年，RenéLalique作為兼職設計師為大珠寶商Palais-Royal工作而進入這個行業。他的原創設計很快便得到當時受文藝復興感染的珠寶首飾設計家AlphonseFouquet的賞識。在1885年，Lalique接受了一位珠寶商的提案，接手了他的工廠，隨后幾年便全情投入到珠寶設計工作中。

　　1890年Lalique遇到未來的妻子Augustine-AliceLedru。她的父親和兄長都是法國著名的雕塑家羅丹的助手，他們的雕塑模型創作啟發了Lalique在珠寶設計上的靈感。Lalique不常采用當時鑲嵌慣用的傳統物料如白金、鉆石、花環和蝴蝶結等，相反他喜歡采用鑿刻金、琺瑯、半寶石、蛋白石和月亮石，及其他意想不到的材料，如牛角、象牙和后期所采用的玻璃。

　　在Lalique早期的珠寶作品中，其中一個獨特的元素是以女性為主題。

　　Lalique的創作作品變化萬千，一會兒蛻變成金龜子、蜻蜓、昆蟲或孔雀，一會兒融入植物、花卉和動物形態等。他把女性象征為天鵝，被Bachelard形容為“允許的赤裸”。同時，他深受大自然所吸引，在植物公園中尋找異國品種的花卉和植物，把樸實的氣質復制在繪稿中。他還利用不同顏色的琺瑯模仿成一系列各種形狀和顏色的花卉，如蝴蝶花、薊、鈴蘭、銀蓮花、玫瑰、蘭花等，而動物系列則有昆蟲、爬蟲類及雀鳥等。此外，他在作品中加入玻璃物料，并在技術上逐漸地掌握得非常出色。

　　象征主義詩人和畫家使知識與塑料藝術(intellectualandplasticarts)的風氣興起，為創作提出了的新主題，更打破了一直受時間規范的珠寶設計。從1894年開始，Lalique的作品一直在法國藝術家協會的展覽中展出。1900年，Lalique參加在巴黎舉行的萬國博覽會，1904年他參加在美國圣路易斯市的展覽，這使他聲名遠揚。

　　1890年起，RenéLalique開始采用玻璃作為主要物料，并一直以此為榮。當時，Lalique認識一名香水制造商FrancoisCoty并從中獲得啟發。1902年，Lalique親自為自己的住所設計及打造了兩扇玻璃大門，這也開創了RenéLalique設計事業新的里程碑，把他過往對飾品的研究及經驗，延續到20世紀玻璃藝術工業歷史中，并使之占據了舉足輕重的地位。